Comment le cabinet du Dr Caligari a inventé le film d’horreur psychologique et porté l’expressionnisme à l’écran (1920)

Même si vous n’avez jamais regardé Le Cabinet du Dr Caligari, vous l’avez vu. Vous l’avez vu tout au long du siècle d’histoire du cinéma depuis la sortie du film, au cours duquel son influence s’est manifestée à maintes reprises : dans le film de Fritz Lang Métropolede Dario Argento Suspiria, de Terry Gilliam Peur et dégoût à Las Vegas, Tarsem Singh La celluleet Guillermo del Toro Allée des cauchemars – sans parler d’une grande partie des filmographies d’auteurs comme David Lynch et Tim Burton. Ce ne sont là que quelques-uns des films référencés par Tyler Knudsen, mieux connu sous le nom de CinemaTyler, dans l’essai vidéo ci-dessus, « Dr Caligari A fait plus que simplement inventer des films d’horreur.

« On peut faire valoir que Caligari était le premier vrai film d’horreur « , écrit Roger Ebert. Dans les histoires effrayantes cinématographiques précédentes, «les personnages habitaient un monde reconnaissable. Caligari crée un paysage mental, un fantasme psychologique subjectif. Dans ce monde, l’horreur indescriptible devient possible.

Les techniques employées à cette fin ont également convaincu certains historiens du médium d’appeler l’image « le premier exemple au cinéma de Expressionnisme allemand, un style visuel dans lequel non seulement les personnages mais le monde lui-même est hors de propos. Knudsen place ce style dans un contexte historique, en particulier celui de la République allemande de Weimar, qui a été établie après la Première Guerre mondiale et a duré jusqu’à la montée des nazis.

Politiquement instable mais artistiquement féconde, la période de Weimar a donné naissance à une variété de nouvelles attitudes artistiques, à la fois enthousiastes et dépassées. « Alors que l’impressionnisme essaie de dépeindre le monde réel, mais seulement d’un premier coup d’œil ou d’une impression au lieu de se concentrer sur les détails », dit Knudsen, « l’expressionnisme essaie d’atteindre les sentiments intérieurs de l’artiste plutôt que l’apparence réelle du sujet. » D’où les ensembles bizarres de Caligari, dont chaque angle semble conçu pour être au maximum peu convaincant. Et pourtant, le film est entièrement fidèle à sa réalité particulière : pas celle occupée par les Allemands de l’époque de Weimar ou n’importe qui d’autre, mais celle qu’il évoque d’une manière que seul le cinéma peut faire. 102 ans plus tard, Le Cabinet du Dr Caligari reste une expérience de visionnement obsédante – et une expression du véritable potentiel du cinéma. Vous pouvez le regarder ci-dessus.

Contenu connexe :

10 grands films expressionnistes allemands : Nosferatus à Le Cabinet du Dr Caligari

Qu’est-ce que l’expressionnisme allemand ? Un cours accéléré sur la tradition cinématographique qui nous a donné Métropole, Nosferatus & Plus

Montres Virginia Woolf Le Cabinet du Dr Caligari & écrit « Le cinéma », une tentative séminale pour comprendre le pouvoir des films (1926)

De Caligari à Hitler : un regard sur la façon dont le cinéma a jeté les bases de la tyrannie à Weimar en Allemagne

Comment l’expressionnisme allemand a influencé Tim Burton : un essai vidéo

Comment l’expressionnisme allemand a donné naissance à l’angle « néerlandais », la prise de vue qui a défini les films classiques de Welles, Hitchcock, Tarantino et plus

Basé à Séoul, Colin Marshall écrit et diffuse sur les villes, la langue et la culture. Ses projets incluent la newsletter Substack Livres sur les villes, le livre La ville sans état : une promenade dans le Los Angeles du XXIe siècle et la série de vidéos La ville au cinéma. Suivez-le sur Twitter à @colinmarshallsur Facebookou sur Instagram.