Thebe Magugu remodèle les idées obsolètes du luxe africain

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La collaboration est l’essence de l’écosystème de la mode d’aujourd’hui. Raf Simons et Miuccia Prada sont co-directeurs créatifs de Prada ; créateur de prêt-à-porter Jacquemus élève les vêtements de sport avec Nike, tandis que les marques héritées inaugurent la nouvelle génération de talents du design urbain pour réinterpréter cet héritage, comme on le voit avec Reese Cooper chez Levi’s.

C’est assez impressionnant pour un seul designer de faire cela au cours d’une carrière longue de plusieurs décennies, mais c’est plus impressionnant au début de sa carrière. Pionnière de la mode sud-africaine Thébé Magugu a coché toutes les cases susmentionnées des tâches de collaboration de mode: croisement de créateurs avec Pierpaolo Piccioli de Valentinoun collaboration avec Adidas et une co-création intersectionnelle avec — feu Alber Elbaz — Usine AZ. De plus, tout cela s’est produit en 2022 seulement.

Retravailler le luxe africain

L’élan de la carrière de Magugu, et ce qu’il représente, est significatif. Depuis sa montée en flèche vers le succès après avoir remporté le 2019 Prix ​​LVMHles collections et collaborations de Magugu penchent vers le prêt-à-porter, alias le prêt-à-porter, où il a le don de proposer des vêtements sublimement innovants, mais portables, qui font l’unanimité sud-africains.

L’emblème de Magugu Sisterhood orne les revers plissés des manteaux, les bérets et est tissé dans les tricots, informant une base luxueuse de vêtements. Ces vêtements sont exquis et chers, faits pour durer à travers les générations. La vision de Magugu, depuis le début de sa carrière à Kimberley, était limpide. Il sait que le travail qu’il fait a un but.

“Cette [work] est pour quelque chose à la fin […] Il y a une concentration là-bas. C’est sur la silhouette et les proportions », explique Magugu aux invités du Vogue projection de son design-swop avec la Maison Valentino.

Dans le court métrage de Vogue, qui a facilité le projet entre Magugu et Pierpaolo Piccioli, les réinterprétations des conceptions de chacun sont un beau mariage de la flou (doux) et ur techniques (sur mesure) couramment utilisées par les créateurs de mode contemporains. Magugu n’hésite pas à démonter – stratégiquement et ô combien délicatement – la robe haute couture rose fuschia, autrefois portée par l’iconique Tracee Ellis Ross. Magugu respire le sang-froid alors que sa vision prend vie, faisant passer la robe de la haute couture au prêt-à-porter.

« La recontextualisation des pièces d’un autre créateur rejoint les conversations que nous avons déjà sur ces idées de surproduction. Au lieu de créer de nouvelles choses, […] réinterprétons et recyclons – changeons cela », déclare Magugu dans le film.

Le design de Magugu est un trench-coat “très élevé”, tandis que les restes de tissu sont transformés en un pantalon en tulle flottant. Cependant, Magugu pousse l’idée un peu plus loin en sérigraphiant un motif hybride qui combine son emblème Sisterhood et celui de Valentino, un « V » à placer sur une coiffe royale, en forme de couronne et audacieuse. L’élégance est légère, audacieuse, mais aristocratique.

Lors de la projection du Vogue court métrage, les mocassins sont les chaussures portées par la plupart des participants ce soir-là, à l’exception du maire de Johannesburg Mpho Phalatsé, qui porte des bottines Versace Tribute Medallion Buckle. En tant que femme occupant un poste politique, qui est également attirée par les beaux vêtements, Phalatse demande à Magugu des conseils de mode. En tant qu’élue, il y a des attentes qui la confinent à des choix de style plus restreints, moins ludiques, pratiques.

“Mettre en lumière la mode et les créateurs émergents qui sont brillants, mais sans plate-forme”, déclare Magugu à Phalatse. “Regardez ce que la mode a fait pour d’autres régions – elle élève tout le monde dans le monde qui les entoure. Les gens ont des idées éculées sur l’Afrique dans le luxe », ajoute-t-il.

Les paroles de Magugu ne s’adressent pas seulement au maire, mais à ceux qui bougent au rythme de La mode et parler de l’objectif plus large de créer de beaux vêtements pour ceux qui aiment les porter. Dans les vêtements de Magugu, n’importe qui peut être n’importe qui et tout le monde est égal. Voir le monde de Thebe Magugu à travers un kaléidoscope de couleurs – violet, chartreuse, neutres et verts percutants – renforce le fait que l’on peut aimer la mode et être une personne sérieuse.

Inspiré par l’héritage africain, l’inclusivité et la parenté

L’esthétique de Magugu n’est pas unidimensionnelle. Ses créations sont cependant toujours surréalistes et sophistiquées, mais surtout, elles sont jeunes et inspirées. Thebe Magugu x Adidas embrasse les moments pionniers de la mode qui fonctionnent avec une telle énergie, présentant des idées dynamiques et jeunes.

Thebe Magugu x Adidas

La collection parle de la tendance changeante qui réinvente ce que les vêtements de sport peuvent être tout en injectant des thèmes qui reflètent l’air du temps culturel : célébrer la communauté, l’héritage et l’identité, qui sont étayés par une vaste gamme de tailles, des designs non sexistes, ainsi que des maillots de bain hijab féminins, mettant l’inclusivité au premier plan.

Selon Adidas, “chaque vêtement présente une sélection abstraite de couleurs vives et percutantes, notamment l’impact orange et jaune, des accents de rose choc, sur fond de lilas pulsé”, qui se démarquent au tennis. US Open où les athlètes Adidas arborent la collection.

Mais rappelez-vous, l’univers Thebe Magugu ne se situe pas dans une seule dimension. La collection Adidas s’étend hors du terrain, hors de la piscine et dans les rues, remixant les silhouettes emblématiques d’Adidas avec la touche Midas de Magugu. La collaboration FW22 injecte les visuels emblématiques de Magugu dans des baskets cultes comme la Stan Smith, agiter et le forum.

L’industrie de la mode traverse une période de transition alors qu’elle endure et surmonte les siècles d’exclusion des idéaux non eurocentriques, les institutions de l’injustice et de l’inégalité, qui reflètent des aspects de la société. Cela fait partie du tissu de notre existence. C’est la nouvelle école de jeunes créateurs, dont fait partie Magugu, qui changent ces notions à travers leur travail avec des marques connues.

La mode est un langage

La mère de Magugu est sa muse; un symbole de force et de style. Magugu attribue son amour de la mode à “avoir grandi avec des femmes de style et des amoureux de la mode à Kimberley”. C’est cette lentille de l’histoire et du patrimoine qui fait de Magugu non seulement un designer, mais un historien.

La L’équipe de Thébé Magugu dit que leur travail s’inspire du « passé historique, du présent complexe et des futurs imaginés passionnants de notre continent, fournissant des vêtements intelligents et multiformes qui reflètent les qualités inspirantes des personnes pour lesquelles ils sont faits ».

Le passé historique du continent africain est raconté à travers les vêtements de Magugu, tels que des vêtements qui parlent aux espions de l’apartheid, aux “bandits sud-africains au chapeau noir et aux héros au chapeau blanc”. Cette capacité de narration aux multiples facettes est évidente dans la collection Thebe Magugu avec la maison française AZ Factory intitulée “Intersection”.

Thebe Magugu AZ Factory Lookbook

Intersection pose la question, « Et si l’Afrique était le berceau de la couture ? puisque la nature de la haute couture est ancrée dans la narration via des vêtements générationnels durables aux mains d’artisans experts. Ce que l’Afrique a fait pendant des siècles, bien avant les grands couturiers de Paris.

Des coiffes à plumes de référence, des jupes tie-dye dans les silhouettes de mouchoirs emblématiques de Magugu et des chemisiers brodés mettent en valeur ses capacités de narration.

Malgré ses liens avec le conglomérat de mode français LVMH et AZ Factory, Magugu prouve que la mode sud-africaine peut participer à la scène mondiale depuis le continent africain. Il n’est pas nécessaire de faire ses valises et de déménager à Paris, Milan ou New York pour parler le langage du style – son studio est à Johannesburg et il fait de fréquents voyages à Paris.

Les fans et la clientèle sud-africains de Magugu comprennent passionnément son génie, sa confection de vêtements qui dansent avec le porteur et des vêtements qui en disent long sur la nostalgie luxueuse, l’histoire et le raffinement.



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