Accueil L’enregistrement tue la musique : lorsque l’industrie de la musique a fait la guerre aux cassettes dans les années 1980 et que les groupes punk ont ​​riposté


La première fois que j’ai vu le tristement célèbre logo Skullcassette-and-Bones, c’était en vacances au Royaume-Uni et j’ai acheté le très peu punky Chariots de feu bande sonore. C’était sur la manche intérieure. “Home Taping Is Killing Music” proclame-t-il. C’était? Je me suis demandé. “Et c’est illégal”, a ajouté un sous-titre. C’est? Je me suis aussi demandé. (Ironiquement, c’était quelques mois avant que j’entre en possession de ma première combinaison platine-cassette.)

Dix ans et des racks et des racks de doublages de cassettes maison sur mes étagères plus tard, la musique semblait très bien se porter. (Plus tard, en passant au numérique, l’industrie de la musique s’est suicidée, et je n’ai absolument rien à voir avec ça.)

Les collectionneurs de disques britanniques se souviendront sans doute de cette campagne qui a débuté en 1981, une autre panique « morale » soutenue par les entreprises. Et curieusement, cela n’avait rien à voir avec le doublage de vinyle.

Au lieu de cela, l’industrie phonographique britannique (BPI) visait les personnes qui enregistraient des chansons à la radio au lieu d’acheter des disques. Avec la montée en popularité de la cassette, le BPI a vu des livres et des sous sortir de ses poches.

Maintenant, déterminer les profits perdus de l’enregistrement à domicile pourrait être une course de dupes, mais concentrons-nous sur la partie «illégale». Techniquement, c’est vrai. Les stations de radio paient des frais de licence pour diffuser de la musique, de sorte qu’un consommateur qui enregistre cette chanson à la radio enfreint le droit d’auteur de la chanson. La Grande-Bretagne a des lois sur le “fair use” très différentes de celles de l’Amérique. De plus, la radio numérique et des signaux plus clairs ont compliqué les choses au fil des ans.

En pratique, cependant, tout cela était de la foutaise. Les enregistrements radio sont historiques. Les mixtapes sont culturelles. J’ai mes cassettes des émissions de la BBC de John Peel, que j’ai enregistrées pour la musique. Maintenant, je les écoute pour les intros et les outros de Peel.

Sérieusement, les Napalm Death Peel Sessions n’ont *qu’* de sens qu’avec son commentaire. Celui qui a enregistré ceci est une légende inconnue :

La foule post-punk savait que la campagne était aussi de la foutaise. Malcolm McLaren, toujours le provocateur, a sorti le single cassette de Bow Wow Wow C-30 C-60 C-90 Aller avec une face B vierge qui invitait les consommateurs à enregistrer leur propre musique. EMI a rapidement abandonné le groupe.

Les Dead Kennedys ont également répété le gadget noir de la face B avec En Dieu, nous avons confiance, Inc. (Je serais intéressé par quiconque récupère une copie utilisée de l’un ou l’autre pour voir ce qui * est * sur la face B).

Et puis il y avait les parodies. Le groupe de métal Venom a utilisé «Home Taping Is Killing Music; So Are Venom » sur un album ; Peter Principle a proposé “Home Taping Is Making Music”: Billy Bragg l’a gardé marxiste: “Le capitalisme tue la musique – ne payez pas plus de 4,99 £ pour ce disque”. Pour l’industrie, la musique était le produit ; pour les gens ordinaires, la musique était une communication, c’était un art, c’était un langage.

La campagne n’a jamais fait beaucoup de dégâts. Les tentatives de prélèvement d’une taxe sur les cassettes vierges n’ont pas eu de succès au Royaume-Uni. Et le directeur général de BPI, John Deacon, était frustré que les maisons de disques ne veuillent pas éclabousser le Jolly Roger sur les pochettes intérieures. Le logo vit cependant dans le cadre des voiles du site torrent Pirate Bay :

Juste après que l’hystérie se soit calmée, les disques compacts ont commencé leur essor, semant les graines de la révolution numérique, du mp3, du partage de fichiers et maintenant du streaming.

(Attendez, est-il possible d’enregistrer des flux Internet ? Pourquoi oui.)

Si vous avez des histoires sur la façon dont vous avez aidé à “tuer la musique” en enregistrant vos DJ préférés, avouez vos crimes dans les commentaires.

Remarque : Une version antérieure de cet article est apparue sur notre site en 2019.

Si vous souhaitez vous inscrire à la newsletter gratuite d’Open Culture, veuillez le trouver ici.

Si vous souhaitez soutenir la mission d’Open Culture, pensez à faire un don sur notre site. Il est difficile de se fier à 100 % aux publicités, et votre contributions nous aidera à continuer à fournir le meilleur matériel culturel et éducatif gratuit aux apprenants du monde entier. Vous pouvez contribuer par Pay Pal, PatréonVenmo (@openculture) et Crypto. Merci!

Contenu connexe :

Frank Zappa débat de la question de savoir si le gouvernement devrait censurer la musique dans un épisode passionné de tirs croisés : pourquoi les gens ont-ils peur des mots ? (1986)

L’histoire diabolique des années 1980 Parental Advisory Sticker: When Heavy Metal & Satanic Lyrics Collided with the Religious Right

75 concerts post-punk et hardcore des années 1980 ont été numérisés et mis en ligne : Fugazi, GWAR, Lemonheads, Dain Bramage (avec Dave Grohl) et plus

Ted Mills est un écrivain indépendant sur les arts qui héberge actuellement l’artiste basé sur des entretiens Podcast Funk Zone et est le producteur de KCRW Côte curieuse. Vous pouvez également le suivre sur Twitter à @tedmillslire ses autres écrits sur les arts à tedmills.com et/ou regarder ses films ici.





Source_link

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *